19 Μαΐου, 2025

”Μουσικές Αναζητήσεις στο Χάος των Ψηφιακών Πεδίων”

”Μουσικές Αναζητήσεις στο Χάος των Ψηφιακών Πεδίων”

Σε έναν κόσμο όπου οι ήχοι μετατρέπονται σε συναισθήματα και τα BPM χτυπούν κατευθείαν στο υποσυνείδητο, το δίδυμο που φιλοξενούμε σήμερα έχει καταφέρει να φτιάξει το δικό του ζωντανό σύμπαν. Με μίγματα ηλεκτρονικών ήχων, προσωπικών βιωμάτων και πειραματισμού, έρχονται όχι μόνο να μας μιλήσουν για το παρελθόν και το παρόν τους, αλλά και να μας δώσουν μια γεύση από το μέλλον τους. Είμαστε εδώ με τον Μάριο και τον Γιώργο, τους Reflect Future.


Μάριος: Καλησπέρα.
Γιώργος: Χαίρεται.
Χριστίνα: Καλησπέρα παιδιά, είμαι πολύ χαρούμενη που είστε σήμερα εδώ. Θέλετε να ξεκινήσουμε;
Μάριος: Φυσικά, είμαστε έτοιμοι!
Γιώργος: Εννοείται, ας ξεκινήσουμε!
Χριστίνα: Πρώτα απ’ όλα, πείτε μας ποιοι είστε και πώς θα περιγράφατε τον ήχο σας, χωρίς να χρησιμοποιήσετε τη λέξη «ηλεκτρονικός».
Μάριος: Είμαστε οι Reflect Future. Ζούμε στη Θεσσαλονίκη και πέρα από την ηλεκτρονική πλευρά του ήχου μας, τον χαρακτηρίζουμε περισσότερο ως ambient, ρυθμικό και ατμοσφαιρικό. Κάποιες φορές, ίσως και μονότονο.
Γιώργος: Ναι, είναι ένας ήχος που επιδιώκουμε να είναι «ζωντανός» και να δημιουργεί μία συναισθηματική ατμόσφαιρα για τον ακροατή.
Χριστίνα: Πολύ ενδιαφέρον! Πώς γνωριστήκατε και ποια ήταν η στιγμή που αποφασίσατε να δημιουργήσετε τους Reflect Future;
Γιώργος: Με τον Μάριο γνωριζόμαστε αρκετά χρόνια. Έχουμε συνεργαστεί και σε άλλα projects στο παρελθόν. Τη στιγμή που αποφασίσαμε να δημιουργήσουμε τους Reflect Future ήταν μέσα στην καραντίνα, όταν είχαμε περισσότερο χρόνο για να πειραματιστούμε με μουσική και να σχεδιάσουμε το project.
Μάριος: Είχαμε επίσης κοινές μουσικές σπουδές, και εκεί καταλάβαμε ότι έχουμε καλλιτεχνική συμπάθεια και κοινές μουσικές κατευθύνσεις, οπότε η συνεργασία ήταν κάτι φυσικό.
Χριστίνα: Ωραία! Ενδιαφέρον. Τώρα, ας αφήσουμε το πρώτο live και ας πάμε σε κάτι που πραγματικά σας σημάδεψε. Ποιο live σας μένει στο μυαλό, και τι θυμάστε έντονα από εκείνο το βράδυ;
Μάριος: Ένα live που σίγουρα μας έχει σημαδέψει ήταν το πρώτο μας σε ενα δάσος μέσα στο βουνό του Χολωμόντα, στην Χαλκιδική. Aποφασίσαμε να κάνουμε ένα live, για δύο λογους. Αρχικά,για να φτιάξουμε ενα βίντεο και δεύτερον για να το μεταδώσουμε online.
Γιώργος: Ναι, το κάναμε με λίγους φίλους γύρω μας για να έχουμε μια πιο φυσική ατμόσφαιρα. Το αποτέλεσμα ήταν πολύ ωραίο. Ο κόσμος άρχισε να το μοιράζεται από άτομο σε άτομο και καταλήξαμε να έχουμε περίπου 100 άτομα να παρακολουθούν το live από τα σπίτια τους. Ήταν σαν ένα πάρτι που δημιουργήθηκε αυθόρμητα, και το κλίμα ήταν απίστευτο.
Χριστίνα: Φαίνεται φοβερό! Τώρα, για το όνομά σας, υπάρχει κάποια ιδιαίτερη ιστορία πίσω από το “Reflect Future”;
Γιώργος: Το όνομα είναι κάτι που το συζητούσαμε αρκετά καιρό. Θέλαμε να κάνουμε ένα rebranding και να βρούμε κάτι που να μας εκφράζει πλήρως σαν καλλιτέχνες. Το «Reflect Future» είναι συνδεδεμένο με την κατεύθυνση που βλέπουμε τη μουσική και τον ήχο μας να ακολουθεί, με μία minimal, αλλά δυναμική προσέγγιση. Στην ουσία, είναι το να αντικρίζεις το μέλλον μέσα από τον ήχο που δημιουργούμε.
Μάριος: Ναι, και πιστεύουμε ότι αυτή η προσέγγιση θα χαρακτηρίζει τη μουσική του μέλλοντος. Θέλουμε να αντικατοπτρίζουμε τον ήχο της επόμενης μέρας.
Χριστίνα: Πολύ ενδιαφέρον. Πώς ήταν η πορεία σας μέχρι να κυκλοφορήσετε το πρώτο σας ολοκληρωμένο EP και ποια ήταν η διαδικασία πίσω από αυτό;
Γιώργος: Το πρώτο μας ολοκληρωμένο EP κυκλοφόρησε τον Ιανουάριο μέσω της δισκογραφικής Hiato, η οποία ανήκει στη BLANCAh από τη Βραζιλία. Η BLANCAh είναι μια καλλιτέχνιδα που έχει αναγνωριστεί για τη δουλειά της και η ίδια έχει παίξει στα Afterlife shows και έχει πάρει υποστήριξη από άλλους μεγάλους καλλιτέχνες.
Μάριος: Ναι, για εμάς ήταν σημαντικό να συνεργαστούμε με τη Hiato γιατί στη Βραζιλία, ειδικά στη σκηνή της techno, ο ήχος μας έχει καλύτερη απήχηση. Ωστόσο, η διαδικασία δεν ήταν εύκολη. Χρειάστηκε πολύ πειραματισμός για να καταλήξουμε σε αυτό το αποτέλεσμα.
Γιώργος: Ακριβώς. Χρειάστηκε αρκετός χρόνος για να βρούμε έναν ήχο που να μας εκφράζει και να είναι αυθεντικός, και όχι να ακολουθήσουμε κάποια μοδάτη τάση. Αυτό το EP είναι το αποτέλεσμα αυτής της εσωτερικής αναζήτησης και νομίζω ότι καταφέραμε να καταγράψουμε το ακριβές συναίσθημα που θέλαμε να εκφράσουμε εκείνη την περίοδο.


Χριστίνα: Ωραία, ωραία! Πάμε τώρα στα δημιουργικά, τα ωραία που μου αρέσουν! Θέλω να μου πείτε, παιδιά, πώς δημιουργείτε; Από τι ξεκινάτε; Ρυθμός, μελωδία, concept, κάτι άλλο; Πείτε μου λεπτομέρειες, θέλω να μάθω!
Μάριος: Συνήθως ξεκινάω εγώ με κάτι μελωδικό, μια ατμόσφαιρα, μια μελωδία ή ένα chord progression. Κάτι το οποίο θα μας βάλει σε μια αρχική βάση. Ο Γιώργος μετά ξεκινάει να δουλεύει πάνω στα drums και τα μπάσα.
Γιώργος: Ναι, ακριβώς. Συνήθως εγώ αναλαμβάνω το ρυθμικό κομμάτι του track, ενώ ο Μάριος καλύπτει τις μελωδίες και τις αρμονίες. Μόλις συναντηθούμε στο στούντιο και φτιάξουμε τα βασικά, τότε το δουλεύουμε μαζί και αρχίζουμε να “τρυπάμε” και να πειραματιζόμαστε.
Μάριος: Γενικά, υπάρχουν κάποιες αρμοδιότητες που έχουμε, αλλά η άποψη του άλλου μετράει πάντα. Είμαστε πολύ ανοιχτοί στις ιδέες και τα βρίσκουμε μαζί.
Χριστίνα: Άρα, υπάρχει μια καλή συνεργασία μεταξύ σας, συμπληρώνετε ο ένας τον άλλον!
Γιώργος: Ακριβώς! Ο καθένας έχει την περιοχή του, αλλά όταν το συνδυάζουμε, δουλεύει πάντα.
Χριστίνα: Πολύ ωραία! Επόμενη ερώτηση: Τι ρόλο παίζουν τα visuals στην φετινή σας δουλειά; Πόσο τα έχετε εξερευνήσει μέχρι στιγμής;
Γιώργος: Ειλικρινά, τα visuals δεν τα έχουμε προλάβει να τα ασχοληθούμε όπως θέλαμε. Είναι κάτι που μας ενδιαφέρει πάρα πολύ και το σκεφτόμαστε για το μέλλον. Θέλουμε να προσθέσουμε το δικό μας χαρακτήρα σε αυτό το κομμάτι, αλλά πρέπει να είμαστε πιο έτοιμοι μουσικά για να το συνδυάσουμε σωστά.
Μάριος: Ναι, μας αρέσουν πολύ τα abstract σχέδια και ίσως κινηθούμε προς αυτή την κατεύθυνση όταν το εξερευνήσουμε πιο σοβαρά. Οπότε, για την ώρα, είναι κάτι που το έχουμε στο μυαλό μας, αλλά δεν έχει προχωρήσει πολύ ακόμα.
Γιώργος: Όταν το κάνουμε, θέλουμε να το κάνουμε σωστά, να συνδυάσουμε τη μουσική και τα visuals με έναν τρόπο που να τα ενσωματώνει όλα αρμονικά. Εγώ, για παράδειγμα, ζωγραφίζω, αλλά αυτό είναι μια άλλη ιστορία!
Χριστίνα: Πολύ ωραίο! Κάτι διαφορετικό. Πάμε τώρα σε κάτι πιο πρακτικό. Είστε της λογικής “λίγα και καλά” ή προτιμάτε να παίξετε με τα πάντα όταν πρόκειται για εξοπλισμό;
Γιώργος: Η αλήθεια είναι ότι τα τελευταία δύο χρόνια έχουμε φτιάξει ένα setup και δουλεύουμε με συγκεκριμένα μηχανήματα. Εγώ, για παράδειγμα, αγαπάω το Elektron Analog Rytm. Όταν ξεκινάω να γράφω μουσική, πολλές φορές δεν μπορώ να ξεκολλήσω από αυτό το μηχάνημα. Με “τραβάει” και συνεχίζω να δημιουργώ.
Μάριος: Ο εξοπλισμός είναι πολύ σημαντικός για εμάς, αλλά μας αρέσει να πειραματιζόμαστε και με νέα πράγματα. Χρησιμοποιούμε και VSTs, δηλαδή εικονικά μηχανήματα, τα οποία μας βοηθούν να δουλεύουμε πιο γρήγορα και να παραμείνουμε συγκεντρωμένοι στο project μας. Το VST είναι χρήσιμο γιατί δεν χάνεις χρόνο και παραμένεις σε “ροή”, αλλά μερικές φορές, μπορεί να επηρεάζει τη δημιουργικότητα, επειδή είναι πιο εύκολο και γρήγορο, χωρίς τον παραδοσιακό εξοπλισμό.
Εγώ, για παράδειγμα, χρησιμοποιώ το Minilogue XD, το οποίο είναι πολυφωνικό synthesizer, και το Roland TB-03, το οποίο το χρησιμοποιούμε αρκετά για τα μπάσα.

Χριστίνα: Πολύ ενδιαφέρον! Και τώρα, παιδιά, θέλω να μου πείτε: Έχετε βρεθεί ποτέ σε δημιουργικό τέλμα; Και αν ναι, πώς το ξεπεράσατε;
Γιώργος: Εγώ προσωπικά, ναι, έχω βρεθεί σε δημιουργικό τέλμα αρκετές φορές. Υπήρξε μια περίοδος που ήταν αρκετά δύσκολη για μένα, και μου πήρε χρόνο να το ξεπεράσω. Τώρα πια, αν το νιώσω, απλά παίρνω λίγο χρόνο μακριά από τη μουσική και καθαρίζω το κεφάλι μου.
Μάριος: Εντάξει, αυτό συμβαίνει σε όλους. Είναι φυσιολογικό όταν κάνεις την τέχνη σου επαγγελματικά. Και υπάρχουν μέρες που απλά δεν “βγαίνει” η μουσική. Αλλά το θέμα είναι να μην πιέζεσαι, να πάρεις λίγο χρόνο και να επιστρέψεις όταν νιώθεις πιο έτοιμος.
Χριστίνα: Αυτό είναι σημαντικό, να μην πιέζεσαι. Πάμε τώρα σε μια τελευταία ερώτηση: Υπάρχει κάποιο κομμάτι σας που νιώθετε ότι δεν εκτιμήθηκε όσο θα έπρεπε;
Μάριος: Σίγουρα το “Nothingness”, το πρώτο κομμάτι που κυκλοφορήσαμε σαν Reflect Future. Ήταν αρκετά dark και πιστεύουμε ότι αν κυκλοφορούσε πριν μερικά χρόνια, θα είχε λάβει μεγαλύτερη προσοχή. Ωστόσο, είναι κάτι που μας εξέπληξε και το δημιουργήσαμε ακριβώς όπως το θέλαμε εκείνη τη στιγμή.
Γιώργος: Εγώ θα έλεγα και το “Land”, το οποίο κάναμε το καλοκαίρι. Δυστυχώς, δεν κυκλοφόρησε ποτέ και πιστεύουμε ότι είναι ένα από τα καλύτερά μας κομμάτια.
Μάριος: Ναι, είναι κρίμα που δεν κυκλοφόρησε. Όπως και να έχει, είναι πάντα ωραίο να δημιουργείς κάτι που σε εκφράζει πλήρως, ακόμα κι αν δεν παίρνει όλη την προσοχή που του αξίζει.
Χριστίνα: Χαχαχα. Λοιπόν, παιδιά, να το κυκλοφορήσετε τότε! Πείτε μου τώρα Ποιοι είναι οι αγαπημένοι σας χώροι για live εμφανίσεις και γιατί;
Μάριος: Η Aigli είναι σίγουρα από τα αγαπημένα μας μέρη για να παίξουμε live. Μας αρέσει πολύ η ατμόσφαιρα εκεί, είναι μοναδική. Η ενέργεια του κόσμου, το γεγονός ότι είναι ένας αρχαιολογικός χώρος, όλα αυτά το κάνουν κάτι παραπάνω από μια απλή συναυλία. Νιώθουμε ότι η μουσική μας γίνεται μέρος του χώρου.
Γιώργος: Ακριβώς, η Aigli είναι το μέρος που μας εκφράζει και μουσικά και συναισθηματικά. Όλα γύρω είναι τόσο ιδιαίτερα, που η μουσική αποκτά άλλη διάσταση. Και ο κόσμος είναι τόσο ενθουσιασμένος που σε παρασύρει.

Χριστίνα: Υπάρχει κάποιο φεστιβάλ ή χώρος που σας επηρέασε νωρίτερα ως ακροατές και που θα θέλατε να παίξετε εκεί;
Μάριος: Πάντα θαυμάζαμε τα μεγάλα φεστιβάλ, όπως το Reworks. Είχαμε πάει αρκετές φορές και βλέπαμε καλλιτέχνες που μας ενέπνευσαν πολύ. Θα ήταν φοβερό να συμμετέχουμε κάποια στιγμή κι εμείς εκεί, να παίξουμε μπροστά σε τέτοιο κοινό.
Γιώργος: Και για μένα, το Reworks είναι μια από τις πιο σημαντικές εμπειρίες που είχα ως ακροατής. Είδαμε τόσο δυνατές εμφανίσεις και το όνειρο μας είναι να ανέβουμε εκεί κάποια στιγμή, να μοιραστούμε τη μουσική μας με το κοινό του. Είναι το είδος του φεστιβάλ που σε γεμίζει έμπνευση.
Χριστίνα: Υπάρχει κάποιο fun moment ή feedback από το κοινό που σας έχει μείνει;
Μάριος: Ένα από τα πιο αστεία πράγματα που μας έχει μείνει ήταν όταν παίζαμε το Forest Echoes. Δεν περιμέναμε να πάρει τόσο μεγάλη ανταπόκριση και είδαμε τον κόσμο να αντιδρά με πολύ έντονο τρόπο, σαν να είχε γίνει το αγαπημένο του κομμάτι από την πρώτη στιγμή. Ήταν λίγο αναπάντεχο αλλά και πολύ ωραίο ταυτόχρονα!
Γιώργος: Και θυμάμαι εκείνη τη φορά στην Κρήτη, όπου ο Martin Roth γύρισε και είπε “Ποιο είναι αυτό το track; Δεν το έχω ακούσει ποτέ!” και ήταν ένα από τα πρώτα μας κομμάτια! Όλοι μας έλεγαν πόσο ωραίο είναι να βλέπεις το κοινό να αναγνωρίζει τη δουλειά σου.
Χριστίνα: Ποια ήταν η πιο περίεργη συνεργασία ή πρόταση που έχετε δεχτεί;
Μάριος: Θυμάμαι όταν στείλαμε το demo μας στην δισκογραφική Hiato, και η αντίδρασή τους ήταν τόσο θετική, που δεν το περιμέναμε καθόλου. Δεν μπορούσαμε να πιστέψουμε ότι η πρότασή μας έγινε δεκτή με τόσο ενθουσιασμό. Ήταν όντως μια πολύ περίεργη και ευχάριστη έκπληξη.
Γιώργος: Ναι, αυτή η συνεργασία ήταν αναπάντεχη αλλά πολύ ευχάριστη. Ειδικά γιατί ήταν το πρώτο μας μεγάλο βήμα στη μουσική βιομηχανία και μας βοήθησε πολύ να εξελιχθούμε.
Χριστίνα: Πώς νιώθετε όταν βλέπετε το κοινό να απολαμβάνει τη μουσική σας;
Μάριος: Είναι αδύνατον να το περιγράψεις με λόγια. Όταν βλέπεις το κοινό να αντιδράει στη μουσική σου, να χορεύει, είναι η καλύτερη αίσθηση στον κόσμο. Είναι σαν να έχεις συνδεθεί με αυτούς τους ανθρώπους μέσω της μουσικής σου.
Γιώργος: Ακριβώς! Είναι αυτό το “κλικ” που σε γεμίζει ενέργεια και σε κάνει να θέλεις να δώσεις ακόμα περισσότερα. Όταν βλέπεις τον κόσμο να εκφράζεται έτσι, νιώθεις ότι όλες οι προσπάθειες αξίζουν.
Χριστίνα: Ποια είναι τα μελλοντικά σας σχέδια για την επόμενη περίοδο; Έχετε κάτι νέο που θα κυκλοφορήσει;
Μάριος: Ετοιμάζουμε νέα κομμάτια που πιστεύω θα αρέσουν πολύ στο κοινό. Σκεφτόμαστε πιο club ήχο, αλλά παράλληλα πιο συναισθηματικό, με δυνατές μελωδίες. Έχουμε και συνεργασίες με άλλους καλλιτέχνες που θα κυκλοφορήσουν σύντομα.
Γιώργος: Ναι, και θέλουμε να πειραματιστούμε περισσότερο με ήχους που δεν έχουμε αγγίξει μέχρι τώρα. Θέλουμε η μουσική μας να εξελίσσεται και να διατηρεί την ίδια ένταση, αλλά με νέες προσεγγίσεις. Είμαστε πολύ ενθουσιασμένοι για το μέλλον.


Χριστίνα: Πώς φαντάζεστε τον εαυτό σας μουσικά σε 5 χρόνια;
Μάριος: Δεν θέλουμε να περιοριζόμαστε σε μια φόρμα. Θα θέλαμε να είμαστε πιο διεθνείς και να συνεργαζόμαστε με πολλούς διαφορετικούς καλλιτέχνες. Η μουσική είναι μια συνεχής εξερεύνηση, και εμείς θέλουμε να συνεχίσουμε να μαθαίνουμε και να εξελισσόμαστε.
Γιώργος: Ακριβώς, θέλουμε να προχωράμε και να μεγαλώνουμε μουσικά, είτε είναι με live shows σε διεθνή κοινά είτε με νέες συνεργασίες. Η μουσική μας είναι κάτι που συνεχώς εξελίσσεται, και θέλουμε να την πάμε ακόμα πιο μακριά.
Χριστίνα: Αν ήσασταν ένας καιρός, τι καιρός θα ήσασταν και γιατί;
Γιώργος: Εγώ θα ήμουν σίγουρα καλοκαίρι, αλλά με δροσερό αεράκι. Αγαπώ τη ζέστη, αλλά πάντα προτιμώ τα καλοκαιρινά βράδια με λίγη δροσιά.
Μάριος: Εγώ θα ήμουν χειμώνας. Μου αρέσει η ηρεμία που φέρνει, οι βόλτες στο βουνό, ο κρύος αέρας και η γαλήνη του χειμώνα.
Χριστίνα: Αν μπορούσατε να έχετε γράψει ένα κομμάτι από άλλους καλλιτέχνες, ποιο θα ήταν;
Μάριος: Θα ήταν σίγουρα το “Home” των Adriatique. Είναι τόσο συναισθηματικό και βαθύ κομμάτι που όταν το ακούς, σε πιάνει με τη μία. Θα θέλαμε πολύ να το είχαμε φτιάξει εμείς.
Γιώργος: Για μένα, το “Don’t Forget to Breathe” του Trikk. Έχει μια μαγεία που σε βυθίζει και σε κάνει να το ακούς ξανά και ξανά. Θα ήταν υπέροχο να το είχαμε δημιουργήσει.
Χριστίνα: Ποιο μήνυμα θα στέλνατε στον εαυτό σας όταν ξεκινούσατε;
Μάριος:”Μην φοβάσαι να ρισκάρεις και να πειραματίζεσαι με τη μουσική σου. Ακολούθα το ένστικτό σου και μην αγχώνεσαι για το τι θα σκεφτούν οι άλλοι.”
Γιώργος:”Μην αφήνεις την αμφιβολία να σε κρατά πίσω. Το πιο σημαντικό είναι να μένεις πιστός στον εαυτό σου και στη μουσική σου.”

Με αυτό το ταξίδι στους σκοτεινούς ήχους και τις αναζητήσεις του μουσικού κόσμου, φτάσαμε στο τέλος αυτής της συνέντευξης. Ευχαριστούμε θερμά τον Μάριο και τον Γιώργο για τον χρόνο τους και τις εντυπωσιακές τους ιστορίες, αλλά και για την αφοσίωση και το πάθος που βάζουν στη μουσική τους. Είναι φανερό ότι η δημιουργία είναι για αυτούς ένας αέναος διάλογος με το σύμπαν και τους ανθρώπους γύρω τους. Όπως πάντα, η μουσική συνεχίζει να εκφράζει, να επηρεάζει και να μας ταξιδεύει σε αχαρτογράφητα μονοπάτια. Αναμένουμε με ανυπομονησία τις νέες τους κυκλοφορίες και είμαστε σίγουροι ότι το μέλλον τους θα είναι γεμάτο με νέες, μοναδικές και ανατρεπτικές στιγμές. Σας ευχαριστούμε που μοιραστήκατε μαζί μας τη δική σας μουσική πραγματικότητα. Καλή συνέχεια και πολλές εμπνεύσεις για το μέλλον!”

Συνέντευξη: Πανέλα Χριστίνα

Other Articles

  • 2 Απριλίου, 2026
    «Το Θέατρο της Ατομικής Εξέγερσης: Ο Ίψεν Ανάμεσα στις Σκιές της Τάξης»
  • 28 Μαρτίου, 2026
    Στα Ράφια της Σιωπής: Εκεί που η Επιλογή Ήταν Πράξη Ελευθερίας